meny

Flere artikler:

       

Heddaprisen: nominasjoner 2005

En kort presentasjon av de nominerte til Heddaprisen i 2004, og juryens kriterier for vurdering av kandidater til de ulike klassene.Vi gjør oppmerksom på at samtlige nominerte er nevnt i alfabetisk rekkefølge.Det vil også bli delt ut en Heddapris for Særlig faglig innsats, og et Heddastipend til Årets debutant. I disse to klassene foretar ikke juryen nominasjoner, men velger vinneren etter helt åpne kriterier.

 

SÆRLIG FREMRAGENDE SCENEPRESTASJON

skal skille seg fra andre gode prestasjoner gjennom

• håndverksmessige kvaliteter
• artistiske kvaliteter
• uforutsigbarhet

Ingrid Bergstrøm

for rollen som An-Magrit i Johan Falkbergets An-Magrit på Hovedscenen, Trøndelag Teater

Ingrid Bergstrøm er født i 1974, og hun startet sin teaterutdannelse med å gå ett år på Revyskolen til Solbakken folkehøgskole. Deretter tok hun et treårig Accredited Musical Theatre Course ved den anerkjente britiske Guildford School of Acting. I 1997 vendte hun tilbake til Norge, og freelancet ved Haugesund Teater, Hedmark Teater, Riksteatret og Den Nationale Scene.

På Hedmark Teater gjorde hun seg spesielt bemerket i rollen som Agnes i Agnes - et barn av Gud av John Pielmeier, og i denne perioden tolket hun en rekke klassiske kvinneskikkelser på Den Nationale Scene, Cordelia i King Lear, Cecily i Hvem er Ernest av Oscar Wilde og Eleonora i Strindbergs Påske.

I 2001 kom hun  til Trøndelag Teater der hun nå er fast ansatt. Her har hun blant annet  medvirket i Jesper Halles 24 mislykte nordmenn. I Shakespeares En Medtsåmmårnattsdrøm spilte hun Hermia, og Gunhild i fjorårets Heddavinner, Purpur og gull.

Kristian Fr. Figenschow

for rollen som Puntila i Nessekongen Puntila, Hålogaland Teater

Kristian Fr. Figenschow er født i 1962. Han har ingen formell teaterutdannelse, og karakteriserer seg som autodidakt. Men før han i 1989 kom til Hålogaland Teater var han meget aktiv i Tromsøs revymiljø, og hadde også medvirket i den norske spillefilmen Piratene.  Det er blitt flere filmer, Kristian Fr. Figenschow har spilt både i Landstrykere og i Insomnia, og han har vært med i NRK-serien Offshore.

På Hålogaland Teater høstet han stor suksess i Arthur Arntzens Den fordømte nordlendingen, men han har også tolket en rekke store klassiske mannsroller: Hjalmar Ekdal i Vildanden, Versjinin i Tre søstre og Borkin i Ivanov. På Nordland Teater har han vært Holbergs Jeppe, og sammen med Ketil Høegh gjorde han stor suksess med den nordnorske versjonen av Stein i lomma.

Nina Ellen Ødegård

for rollen som Josie i Måne for livets stebarn  av Eugene ONeill på Intimscenen, Rogaland Teater

Nina Ellen Ødegård er født i 1979, og hadde allerede en lang karriere bak seg i Barneteatret på Rogaland Teater da hun kom inn på Statens Teaterhøgskole.

Hun begynte  på Rogaland Teater da hun var ferdig med skolen, høsten 2002. Hennes første oppgave på teatret var rollen som Chris i Seinsommardansen. I 2003 spilte hun i Rice/Lloyd Webbers Evita og i A Clockwork Orange av Anthony Burgess. Våren 2004 var hun først Jenny i den populære Stavangerkomedien Gudlabarnet te na  mor, og så søsteren i uroppførelsen av Jon Fosses Dei døde hundane.

Høsten 2004 gjorde hun sterkt inntrykk med sin tolkning av Josie i Måne for livets stebarn av Eugene ONeill, rollen hun også er nominert for.

Etter Josie har hun vært Nicholas søster Kate  i Nicholas Nickleby, mens hun våren 2005 spilte Margarita i Mesteren og Margarita. Nina Ellen Ødegård har dessuten medvirket i to filmer, Play av John Sullivan, og Alt for Egil i regi av Tore Rygh.

BESTE REGI

skal skille seg fra andre gode iscenesettelser gjennom

• valg av stil og/eller stilelementer og gjennom hvordan denne/disse er gjennomarbeidet og tilpasset i forhold til alle av forestillingens elementer
• hvordan stil og/eller stilelementer er tilpasset og bygget opp i forhold til det materialet forestillingen omhandler eller tar som sitt utgangspunkt (dramaturgi/lesning)
• stilmessig nyskaping

Sebastian Hartmann

for  John Gabriel Borkman av Henrik Ibsen, Nationaltheatrets Hovedscene

Sebastian Hartmann er utdannet ved teaterhøgskolen Hans Otto i Leipzig. I starten jobbet han som skuespiller for teater og fjernsyn, men utover 1990-tallet markerte han seg stadig mer som regissør.

Hans oppsetning av Sarah Kanes for Schaubühne Lindenfels i Leipzig vakte stor oppsikt, og ble også svært omstridt. I 1999 hentet Frank Castorf ham som husregissør for Volksbühne i Berlin, og her satte han blant annet opp Christa Wolfs Der geteilte Himmel og Henrik Ibsens Gengangere som gjestet Ibsenfestivalen i 2000.

Han er nå husregissør for Deutsches Schauspielhaus i Hamburg, men setter også opp forestillinger for andre europeiske scener. I Hamburg har han gjort seg bemerket med sin tolkning av Schillers Die Räuber og Biedermann und die Brandstifter av Max Frisch. Han gjester også årets Samtidsfestival med Publikumsbeschimpfung av Peter Handke som han satte opp i Hamburg i fjor.

Alexander Mørk-Eidem

for Terrorisme av brødrene Presnjakov, Nationaltheatrets Amfiscene

Helt siden han i 1998 avsluttet regiutdanningen på Statens Teaterhøgskole, har Alexander Mørk-Eidem vært en av de mest profilerte og interessante unge norske regissører - og en av de mest brukte. Her hjemme har han satt opp på Rogaland Teater og på Trøndelag Teater, på Det Norske Teatret og på Nationaltheatret.

Han har satt opp Shakespeare og Jon Fosse, Tennessee Williams og Tsjekhov, men også Astrid Lindgren og Thorbjørn Egner. Han har også hatt store oppgaver på Det Kongelige Teater i København og på Stadsteatret i Stockholm som han nå er tilknyttet. Der gjorde han stor suksess i 2004 med Idioten, og i vår med Sommargästar etter Maxim Gorkij.

Han fikk Heddaprisen for beste regi i 2000 for Ingenting om nattergalen av Tennessee Williams på Det Norske Teatret, i fjor ble han Heddanominert for  Måken som han satte opp på Det Norske Teatret, og hans oppsetning av Mikhail Bulgakovs Flugten på Det Kongelige Teater ble i fjor kåret til Årets forestilling i Danmark.

Tyra Tønnesen

for Skråninga av Carl Frode Tiller, Det Norske Teatret, Hålogaland Teater og Nomade Produksjoner

Tyra Tønnessen er utdannet instruktør fra Statens Teaterhøgskole i 2000. Hun er også cand. mag fra universitetene i Oslo, Trondheim og Tromsø med fagene litteratur, historie og drama, film, teater. Mens hun studerte i Tromsø begynte hun å jobbe på Hålogaland Teater, og før hun utdannet seg som instruktør hadde hun vært inspisient, sufflør, rekvisitør, scenetekniker, regiassistent og skuespiller - en rolle i Ronja Røverdatter.

Hun har med andre ord en meget solid og allsidig scenisk bakgrunn. Etter teaterskolen hadde hun stor suksess på Trøndelag Teater med Mutter Courage som ble Heddanominert. På Trøndelag Teater satte hun også opp Banrøv av Anita Haarberg. Hun har satt opp på Nationaltheatret - Schillers Maria Stuart - og på Det Norske Teatret, Andejakt av Aleksandr Vampilov.  På Hålogaland satte hun opp Strindbergs Dødsdansen, Heddanominert som Årets forestilling i 2003. I 2003 og 2004 hadde hun - som første kvinne - ansvaret for det mest nasjonale av våre friluftsspill, Spelet om Heilag-Olav på Stiklestad.

ÅRETS FORESTILLING

Årets forestilling skal skille seg fra andre forestillinger gjennom

• aktualitet
• format
• kontekst/begivenhet

Forbrytelse og straff på Hålogaland Teater

"Hålogaland Teater imponerer med en intens versjon av Forbrytelse og straff. Og mest av alt imponerer hovedrolleinnehaver Pål Sverre Hagen." Hege I. Hanssen,  Nordlys.

... glimrende teater og til tider gnistrende skuespill. Og ikke minst klarer man å formidle en intens spennende historie, som er like interessant enten man har lest boka eller ikke. Dag Bergheim,  Nettmagasinet Tromsø By

Mesteren og Margarita på Rogaland Teater

"Mesteren og Margarita er blitt en burlesk, grotesk og fengende teaterlek på Rogaland Teater ... Først og fremst ... en leken og særegen fortelling". Elisabeth Rygg, Aftenposten

"En fandenivoldsk teaterlek: Mesteren og Margarita er gnistrende i sin visualitet og meget velspilt." Hjørdis Smedvig, Stavanger Aftenblad

Peer Gynt på Det Norske Teatret og Den Nationale Scene

"... en visuell teateropplevelse vi sent vil glemme. (...) Villskapen og galskapen i Peer Gynt er tatt på alvor - i et uhyre presist samspill mellom tale, musikk, kroppsbevegelser og lyd eller lys."  Jørgen Alnæs, Dagsavisen

"I DNS-formatet, hvor de visuelle elementene ikke får stråle slik som på DNT, blir det tydeligere hva Wilson har å tilføre teatret. Først og sist er han billedskaper og arkitekt. Det han byr oss, med stor «malerisk» dyktighet, er bevegelige bilder til et skuespill vi i større eller mindre grad er fortrolige med." Jan Landro, Bergens Tidende

BESTE SCENOGRAFI/KOSTYME/LYSDESIGN

Beste scenografi/kostymedesign skal skille seg fra andre gode arbeider gjennom

• konseptuell autonomi (at scenografien er et verk i seg selv) veid opp mot konseptuell funksjon (rommets dramaturgiske disposisjoner)
• relasjon til beslektede kunstformer (billedkunst, design, arkitektur)
• nyskaping, sett i forhold til scenografi- og teaterfaget selv og i forhold til beslektede kunstformer

Christian Friedländer for scenografi til Kongsemnerne (samproduksjon nordiske nasjonalteatre)

Christian Friedländer, født 1967,  er utdannet ved Danmarks Designskole. Han er en anerkjent og meget benyttet scenograf i Danmark, og har hatt det visuelle ansvaret for oppsetninger på en rekke teatre: Jeff Coons på Betty Nansen (2001), Blasted på Café Teatret (2001), Lucia di Lammermoor på Folkoperan (2002), Othello på Østre Gasværk i 2000 for bare å nevne noen.

På Det Kongelige Teater har han signert scenografien til blant andre Nero (1998), Hr. Bengts hustru (2000), Urene hænder (2001), Vinden i Piletrærne (2002), Onkel Vanja (2002) og operaen Under himlen. Han hadde scenografien til Flugt som ble kåret til Årets forestilling i 2004, og samarbeidet med regissør Alexander Mørk-Eidem både om Flugt og  Kongsemnerne.

Christine Lohre for scenografien til Aladdin og den magiske lampen,  Oslo Nye Teaters Dukketeater

Hun er utdannet scenograf fra Dramatiska Institutet i Stockholm. Hun har arbeidet som scenograf i både Sverige og Norge, og har blant annet hatt oppgaver for Det Norske Teatret, , Den Nationale Scene i Bergen, Rogaland Teater, Riksteatret og Agder Teater.

For Oslo Nye Teater har hun gjort scenografien til dukketeateroppsetningen Aladdin og den magiske lampen (2004) og til Livsmaskinen av Lene Therese Teigen som hadde urpremiere på Oslo Nye Teater,  Centralteatret våren 2005.Hun har arbeidet mye med ny norsk dramatikk og har mottatt Statens treårige arbeidsstipend.

Ingrid Tønder for lysdesign til  Frank og Skråninga,  Det Norske Teatret

Hun er født i 1972, og er  utdannet lysdesigner ved Royal Academy of Dramatic Art i London. Hun har siden hatt oppdrag ved de fleste av landets store teaterscener. På Det Norske Teatret arbeider hun for tiden med Det folk vil ha. Revy med dansband og diktator, av og med Are Kalvø.

Høsten 2001 hadde hun lysdesign på Trøndelag Teaters Mutter Courage, også den Heddanominert, og våren 2002 hadde hun ansvar for så vel lys som scenografi og kostyme på Banrøv. Hun har også hatt ansvaret for lysdesign på oppsetninger som West Side Story på Riksteatret, Byggmester Solness - et samarbeid mellom Riksteatret og Nationaltheatret, og  Maria Stuart på Nationaltheatret.

Copyright 2004 - 2010, Norsk Teater og Orkesterforening.
All rights reserved